Jasperas Johnsonas turėjo ilgą ir sėkmingą tapytojo ir skulptoriaus karjerą. Jo darbai giliai paveikė įvairius praeities meno judesius ir daro įtaką daugeliui menininkų ir šiandien.
Pereiti į skyrių
- Kas yra Jasperas Johnsas?
- Trumpa Jaspero Johnsono karjeros apžvalga
- 5 žymūs Jaspero Johnso darbai
- Ar esate pasirengęs pasinaudoti savo meninėmis galimybėmis?
- Sužinokite daugiau apie Jeffo Koonso „MasterClass“
Jeffas Koonsas moko, kaip spalva, mastelis, forma ir dar daugiau gali padėti nukreipti savo kūrybiškumą ir sukurti meną, kuris yra jumyse.
būdai pasakyti, pasakyta raštuSužinokite daugiau
Kas yra Jasperas Johnsas?
Jasperas Johnsas yra amerikiečių menininkas, žinomas dėl savo paveikslų, skulptūrų ir grafikos. Žymiausiame jo darbe yra kasdienių daiktų, tokių kaip vėliavos, taikiniai ir žemėlapiai, dažnai įtraukiami popkultūros vaizdai ir minimalizmas. Johnui priskiriama laikotarpio tarp abstrakčiojo ekspresionizmo meno judėjimo ir pop meno bei konceptualiojo meno atsiradimo apibrėžimas. Jo kūryba taip pat apibūdinta kaip „Neo-Dada“ - avangardinio meno judėjimas nuo 1950-ųjų, kuris vienu metu švenčia ir tyčiojasi iš populiariosios kultūros dėl modernių medžiagų ir ikonoklasmo naudojimo.
Trumpa Jaspero Johnsono karjeros apžvalga
Jasperas Johnsas gimė 1930 m. Augustoje, Džordžijos valstijoje. Piešti pradėjo būdamas penkerių metų, nepaisant to, kad namuose nebuvo meno. Augdamas Johnsas norėjo tęsti menininko karjerą, nes tikėjo, kad kūrybinis kelias padės pakeisti jo gyvenimo situaciją. Čia yra trumpa jo karjeros apžvalga:
- Ankstyva karjera : 1940-ųjų viduryje Johnsas keletą semestrų lankė Pietų Karolinos universitetą. Dailės mokytojai paskatino persikelti į Niujorką tęsti savo meninių pastangų. Jis buvo trumpai gyvenęs Niujorke, kol buvo pašauktas dvejus metus tarnauti Korėjos kare, galiausiai grįžo į miestą 1954 m. Ir tęsė savo meno karjerą.
- Žymūs draugai ir influenceriai : Netrukus grįžęs į Niujorką, jis susidraugavo su kitu menininku Robertu Rauschenbergu, choreografu Merce'u Cunninghamu ir kompozitoriumi Johnu Cage'u, kurie, be to, kad tapo draugais, taip pat tapo galinga įtaka jo meninei raidai. Marselis Duchampas ir jo parengti projektai, pvz Didelis stiklas (1915–1923), taip pat taptų stipria Jono šiuolaikinio meno įtaka, apimančia įprastus daiktus ir kultūrinius vaizdus.
- Pataikymas į pagrindinę srovę : 1950-ųjų pabaigoje galerijos savininkas Leo Castelli lankydamasis Rauschenbergo studijoje atrado Johno paveikslus, o vėliau jam buvo pasiūlyta jo personalinė paroda. Jonas taip pat bendradarbiautų su žymiais menininkais, tokiais kaip Andy Warholas ir Robertas Morrisas, pardavęs daug meno kūrinių per savo vaisingą karjerą.
- Gausūs darbai : Daugelis Johnsono darbų buvo eksponuojami Londono Tate galerijoje, Čikagos meno institute ir Nacionalinėje dailės galerijoje Vašingtone. 2014 m. Modernaus meno muziejuje Jasperas Johnsas: apgailestauja , instaliacija, kurioje yra 10 piešinių, du paveikslai ir du atspaudai, kurią Johnsas sukūrė per 18 mėnesių. 2018 m. „The New York Times“ nurodė jį kaip svarbiausią gyvą menininką JAV.
5 žymūs Jaspero Johnso darbai
Jasperas Johnsas turi įspūdingą eksperimentinių ir simbolinių darbų katalogą, įskaitant:
- Vėliava (1954–55) : Jonas atkūrė Amerikos vėliavos vaizdą naudodamas enkastiškose panardintose laikraščio skiautelėse, pigmento ir karšto skysto vaško mišinyje. Šis metodas suteikia vėliavai unikalią tekstūrą, imituodamas abstrakčiame ekspresionizme dažniau matomą meno gestą.
- Taikinys su keturiais veidais (1955) : Kaip rodo pavadinimas, šiame darbe yra didelis taikinys su keturiais veidais. Spalvinga bulių akis nudažyta raudoname fone, o viršuje yra šarnyrinė dėžutė, kurioje yra keturi gipso apatiniai modelio veido pusiai. Johnsas naudoja tą pačią enkaustinę techniką, kurią jis darė Vėliava ir apima gipso formas, skirtas įvesti trimatį elementą. Kaip ir daugelis kitų jo kūrinių, šis menas pabrėžia įprastus dalykus, kurių linkome nepastebėti.
- Trys vėliavos (1958) : Šis darbas yra trijų drobių pakopinis išdėstymas, vaizduojantis Amerikos vėliavą. Jis buvo pristatytas daugelyje parodų ir leidinių apie Amerikos meno istoriją. Kiekviena drobė buvo sukurta iš tų pačių apytikslių spalvų ir proporcijų kaip ir Amerikos vėliava. 1980 m. Jį už milijoną dolerių įsigijo Whitney Amerikos meno muziejus Niujorke.
- Netikras startas (1959) : Ši spalvota litografija atspindėjo temos pokytį nuo ankstesnių Johnsono darbų, įskaitant vietoj grynos simbolikos rašomus žodžius. Šiame kūrinyje spalvų sprogimai puošia drobę, o spalvų pavadinimai yra šabloniški. Tačiau patys spalvų pavadinimai rašomi kita spalva, sukuriant atotrūkį tarp tradicinių žodžių asociacijų, efektyviai paverčiant juos vėl simboliais.
- Dažyta bronza (1960) : Vienu metu Johnsas išgirdo, kad menininkas Willemas de Kooningas pastebėjo galerininko Leo Castelli sugebėjimą parduoti bet ką, net dvi alaus skardines. Šis komentaras suteikė Johnsui įkvėpimo šiam skulptūriniam darbui - dvi alaus skardinės, išlietos iš bronzos ir nudažytos rankomis (kurias Castelli greitai pardavė).
„MasterClass“
Pasiūlė jums
Internetinės klasės, kurias moko didžiausi pasaulio protai. Išplėskite savo žinias šiose kategorijose.
Jeffas KoonsasMoko meno ir kūrybos
Sužinokite daugiau Jamesas PattersonasMoko rašyti
kuo skiriasi gysločiai ir bananaiSužinokite daugiau „Usher“
Moko atlikimo meno
Sužinokite daugiau Annie LeibovitzDėsto fotografiją
Sužinokite daugiauAr esate pasirengęs pasinaudoti savo meninėmis galimybėmis?
Patraukti „MasterClass“ metinė narystė ir paslėpkite savo kūrybiškumo gelmes pasitelkdami Jeffą Koonsą, produktyvų (ir bankų mokamą) šiuolaikinį menininką, žinomą dėl saldainių spalvos gyvūnų balionų skulptūrų. Išskirtinės Jeffo vaizdo pamokos išmokys tiksliai nustatyti asmeninę ikonografiją, panaudoti spalvas ir mastelį, tyrinėti kasdienių daiktų grožį ir dar daugiau.
