Pagrindinis Muzika Suprasti ritmą muzikoje: 7 ritmo elementai

Suprasti ritmą muzikoje: 7 ritmo elementai

Jūsų Horoskopas Rytojui

Muzika susideda iš trijų pagrindinių komponentų derinio: melodijos, harmonija ir ritmas. Dainos ritmiška struktūra diktuoja, kada grojamos natos, kiek laiko ir kokio lygio akcentas.



Mūsų populiariausias

Mokykis iš geriausių

Turėdami daugiau nei 100 klasių, galite įgyti naujų įgūdžių ir išnaudoti savo galimybes. Gordonas RamsayMaisto gaminimas I Annie LeibovitzFotografija Aaronas SorkinasScenarijaus rašymas Anna WintourKūryba ir lyderystė deadmau5Elektroninė muzikos gamyba Bobbi BrownasMakiažas Hansas ZimmerisFilmų įvertinimas Neilas GaimanasPasakojimo menas Danielis NegreanuPokeris Aaronas Franklinas„Texas Style Bbq“ Rūkas KopelandasTechninis baletas Thomas KellerGaminimo būdai I: daržovės, makaronai ir kiaušiniaiPradėti

Pereiti į skyrių


Usher moko atlikimo meno Usher moko atlikimo meno

Pirmoje savo internetinėje klasėje Usheras moko jūsų asmeninių metodų, kaip sužavėti auditoriją 16 vaizdo pamokų metu.



Sužinokite daugiau

Kas yra ritmas muzikoje?

Ritmas yra dainos garso, tylos ir pabrėžimo modelis. Muzikos teorijoje ritmas reiškia natų pasikartojimą ir poilsį (nutildymą) laike. Kai pakartoja natų ir poilsio serija, ji suformuoja ritminį modelį. Be nurodymo kada grojamos natos, taip pat numato muzikinis ritmas kiek ilgai jie grojami ir kokiu intensyvumu. Tai sukuria skirtingą natų trukmę ir skirtingus kirčiavimo tipus.

Kodėl ritmas yra svarbus muzikoje?

Ritmas veikia kaip varomasis kūrinio variklis ir suteikia kompozicijos struktūrą. Daugelyje muzikinių ansamblių yra ritmo sekcija, atsakinga už ritminį stuburą visai grupei. Būgnai, mušamieji, bosas, gitara, fortepijonas ir sintezatorius gali būti laikomi ritmo instrumentais, atsižvelgiant į kontekstą. Tačiau visi muzikos grupės nariai prisiima atsakomybę už savo ritmingus pasirodymus ir groja muzikinius ritmus bei ritmo modelius, kuriuos nurodo kūrinio kompozitorius.

7 muzikos ritmo elementai

Keletas pagrindinių elementų sudaro muzikinio ritmo pagrindus.



  1. Laiko parašas : Muzikinis laiko parašas nurodo smūgių skaičių vienoje mate. Tai taip pat nurodo, kiek trunka šie ritmai. Laiko paraše, kurio apačioje yra 4 (pvz., 2/4, 3/4, 4/4, 5/4 ir kt.), Ritmas atitinka ketvirčio natą. Taigi per 4/4 laiko (taip pat žinomo kaip „bendras laikas“) kiekvienas ritmas yra ketvirtosios natos ilgis, o kas keturi taktai sudaro visą matą. Per 5/4 laiko kas penki taktai sudaro pilną matą. Laiko paraše, kurio apačioje yra 8 (pvz., 3/8, 6/8 arba 9/8), ritmas atitinka aštuntą natą.
  2. Skaitiklis : Standartinė Vakarų muzikos teorija laiko parašus suskirsto į tris muzikinio matuoklio rūšis: dvigubas metras (kai dūžiai pasirodo grupėmis po du), trigubas metras (kur ritmai pasirodo grupėse po tris) ir keturvietis metras (kai taktai pasirodo grupėse po keturis) ). Skaitiklis nėra susietas su natų vertėmis; pavyzdžiui, trigubas metras gali apimti tris pusinius, tris ketvirčius, tris aštuntus, tris šešioliktus ar tris bet kurios trukmės. Muzikantai ir kompozitoriai savo kūryboje reguliariai maišo dvigubą ir trigubą metrą; Igorio Stravinskio „Pavasario apeigos“ yra tokios technikos vadovėlių pavyzdys.
  3. Laikas : Tempo yra greitis, kuriuo grojamas muzikos kūrinys . Yra trys pagrindiniai tempo pranešimo žaidėjams būdai: smūgiai per minutę, italų terminologija ir šiuolaikinė kalba. Beats per minute (arba BPM) nurodo smūgių skaičių per vieną minutę. Tam tikri itališki žodžiai, pvz ilgas , vaikščiojimas , allegro ir netrukus perteikti tempo pokyčius aprašant muzikos greitį. Galiausiai kai kurie kompozitoriai nurodo tempą atsitiktiniais angliškais žodžiais, tokiais kaip greitas, lėtas, tingus, atsipalaidavęs ir saikingas.
  4. Stiprus ritmas ir silpnas ritmas : Ritmas sujungia stiprius ritmus ir silpnus ritmus. Stiprus ritmas apima pirmąjį kiekvieno mato ritmą (žemesnį ritmą), taip pat kitus smarkiai akcentuotus ritmus. Tiek populiarioji, tiek klasikinė muzika sujungia stiprius ir silpnus ritmus, kad sukurtų įsimintinus ritmo modelius.
  5. Sinkopacija : Sinkopuoti ritmai yra tie, kurie neatitinka atskirų priemonių pranašumų. Sinchronizuotas ritmas akcentuos tradicinius silpnus taktus, pavyzdžiui, antrąją aštuntąją natą 4/4 mate. Kompleksiniai ritmai paprastai apima sinkopiją. Nors pradedantiesiems muzikantams šiuos ritmus gali būti sunkiau paimti, jie dažniausiai skamba ryškiau nei nesinkopuoti ritmo modeliai.
  6. Akcentai : Akcentai nurodo specialius tam tikrų taktų akcentus. Norėdami suprasti akcentus, pagalvokite apie poezijos kūrinį. Poetinis metras, pavyzdžiui, jambinis pentametras , gali padiktuoti tam tikrą kirčiuotų ir neakcentuotų skiemenų mišinį. Muzikiniai akcentai nesiskiria. Skirtingi ritmai gali turėti laiko parašą ir tempą, tačiau jie skiriasi vienas nuo kito akcentuodami skirtingas natas ir ritmus.
  7. Poliritmai : Norint pasiekti ypač ambicingą ritmo pojūtį, ansamblis gali naudoti poliritmą, kuris sluoksniuoja vieną ritmo tipą ant kito. Pavyzdžiui, salsos mušamųjų instrumentų ansamblyje gali pasirodyti kongos ir bongai, grojantys 4/4 laiko, o timbalai tuo pačiu metu groja 3/8. Tai sukuria tankų ritmišką troškinį ir, tinkamai jį įvykdžius, gali duoti neįtikėtinai šokami ritmo modeliai . Poliritmai kilo iš afrikietiškų būgnų ir jie išplito įvairiausiuose žanruose visame pasaulyje, pradedant nuo Afro-Karibų jūros regiono, Indijos, baigiant progresyviuoju roku, džiazu ir šiuolaikine klasika.
Usher moko atlikimo meno Christina Aguilera moko dainuoti Reba McEntire moko kantri muzikos deadmau5 moko elektroninės muzikos kūrimo

Norite sužinoti daugiau apie muziką?

Tapkite geresniu muzikantu su „MasterClass“ metine naryste. Gaukite prieigą prie išskirtinių vaizdo pamokų, kurias veda muzikos meistrai, įskaitant Itzhaką Perlmaną, Herbie Hancocką, Tomą Morello ir kt.


Kalorijos Skaičiuoklė