Pagrindinis Menas Ir Pramogos Kaip redaguoti filmą: filmų ir vaizdo įrašų redagavimo vadovas

Kaip redaguoti filmą: filmų ir vaizdo įrašų redagavimo vadovas

Jūsų Horoskopas Rytojui

Filmų montavimas yra techninis ir kūrybinis įgūdis. Redaktoriai renka vaizdo medžiagą ir dažnai pasirenka meninius sprendimus, turinčius įtakos vaizdo įrašo pasakojimui.



Mūsų populiariausias

Mokykis iš geriausių

Turėdami daugiau nei 100 klasių, galite įgyti naujų įgūdžių ir išnaudoti savo galimybes. Gordonas RamsayMaisto gaminimas I Annie LeibovitzFotografija Aaronas SorkinasScenarijaus rašymas Anna WintourKūryba ir lyderystė deadmau5Elektroninė muzikos gamyba Bobbi BrownasMakiažas Hansas ZimmerisFilmų įvertinimas Neilas GaimanasPasakojimo menas Danielis NegreanuPokeris Aaronas Franklinas„Texas Style Bbq“ Rūkas KopelandasTechninis baletas Thomas KellerGaminimo būdai I: daržovės, makaronai ir kiaušiniaiPradėti

Pereiti į skyrių


Jamesas Pattersonas moko rašyti Jamesas Pattersonas moko rašyti

Džeimsas moko kurti personažus, rašyti dialogą ir skaitytojus versti puslapį.



Sužinokite daugiau

Nors filmų redaktoriams, pavyzdžiui, režisieriams, rašytojams ar aktoriams, dažnai nėra skiriama visuomenės dėmesio, filmų redagavimo menas yra būtinas formuojant galutinę filmo versiją.

Kas yra filmų montavimas?

Filmų redagavimas yra kadrų sujungimas į kino filmą ar televizijos laidą, siekiant įgyvendinti režisieriaus viziją. Redagavimas yra ir techninis, ir kūrybinis įgūdis, nes filmo redaktoriai yra atsakingi tiek už filmuotos medžiagos surinkimą naudojant vaizdo redagavimo programinę įrangą, tiek apie meninius pasirinkimus, turinčius įtakos filmo pasakojimui. Filmo redaktoriai imasi neapdorotų kadrų ir naudoja redagavimo metodus, tokius kaip išpjovos, pjūviai, lygiagretus redagavimas, tęstinumo redagavimas ir rungtynių pjūviai, kad atgaivintų scenarijaus filmo istorijos versiją, kad ji taptų gyvesnė. Filmo redagavimas apima daugybę formavimo, tobulinimo ir derinimo etapų, kol baigiamas galutinis filmo pjūvis.

Kodėl redagavimas yra svarbi filmo kūrimo proceso dalis?

Nesvarbu, ar dirbate nepriklausomą trumpametražį filmą, Holivudo vaidybinį filmą ar televizijos laidą, negalima pervertinti kino montažo meno svarbos. Yra keturi pagrindiniai būdai, kaip redagavimas paveikia filmo pasakojimą:



smuikas ir smuikas yra tas pats instrumentas
  • Redagavimas nustato, kada auditorija gauna informaciją . Redaktoriai turi galią pertvarkyti scenas ir laiku šokti į priekį arba atgal, kad gautųsi dramatiškas ar komiškas efektas. Redaktorius gali ilgiau laikyti kadrą, kad žiūrovas paimtų papildomos informacijos, arba jis gali sąmoningai nuslėpti informaciją, kad geriau nustatytų sukimo pabaigą.
  • Redagavimas diktuoja žingsnius . Redaktoriai žvelgia į žingsnius po sceną ir viso filmo kontekste. Pavyzdžiui, norint sukurti įtampą, redaktorius gali naudoti lėtus, ilgesnius kadrus konkrečioje scenoje. Tame pačiame filme redaktorius gali pajusti, kad istorija velkasi, ir nusprendžia iškirpti visą nereikalingą sceną, kad pagreitintų bendrą filmo ritmą.
  • Redagavimas užtikrina kadro tęstinumą . Redaktoriai yra atsakingi už užtikrinant nuoseklų srautą iš šūvio į šūvį . Pavyzdžiui, jei personažas eina pro duris, o redaktorius nukerta į kadrą priešingoje durų pusėje, būtų nemalonu, jei personažas staiga būtų keliais laipteliais priekyje toje vietoje, kur buvo prieš pjūvį. Redaktoriai laiko savo pjūvius, kad scenos tekėtų tinkamai. Tai ypač svarbu, kai filmai filmuojami skirtingose ​​vietose, o redaguojant kartu, jie turi atrodyti kaip viena vieta.
  • Redagavimas sustiprina emocijas . Redaktoriai gali dirbti su perėjimais ir kadrų parinkimu, kad žiūrovas patirtų daugybę emocijų. Pagalvokite apie klasikinį siaubo filmo šuolį, kai redaktorius staiga peršasi į bauginantį vaizdą tuo pačiu metu, kai groja audringas garso efektas. Nustebęs netikėta akimirka ir atkirpdamas pjūvį garso ženklu, redaktorius sugeba sukelti auditorijoje baimę.
Jamesas Pattersonas moko rašyti Usherį moko atlikimo meno Annie Leibovitz moko fotografuoti Christina Aguilera moko dainuoti

4 filmų montavimo proceso etapai

Filmo redagavimo procesas apima keletą versijų ar pjūvių (pavadintas taip, nes redaguojant reikėjo iškirpti ir pjaustyti fizines juosteles). Šie pjūviai yra šios darbo eigos rezultatas:

  1. Prisijungimas : Paprastai tvarko redaktoriaus padėjėjas, registravimas yra rūšiavimo ir tvarkymo procesas neredaguota, neapdorota filmuota medžiaga (vadinama „dienraščiais“) . Filmui filmuojant, režisieriai ir kinematografininkai dažnai pažymi tam tikrus kadrus kaip mėgstamiausius, kurie padės nukreipti vaizdo redaktorių, kai gauna užregistruotą medžiagą.
  2. Pirmasis surinkimas : Pirmasis surinkimas arba surinkimas yra pirmasis redaktoriaus pjūvis iš viso filmo. Redaktorius sujungia visus naudojamus kadrus ir sutvarko juos į chronologinę seką, atitinkančią filmo scenarijų. Dėl didelio biudžeto Holivudo funkcijų su garsių prodiuserių kompanijomis redaktorius dažnai dirba prie atskirų scenų rinkinių, kol filmas vis dar filmuojamas.
  3. Grubus pjūvis : Grubus pjūvis gali užtrukti daug mėnesių ir paprastai tai yra pirmas kartas, kai redaktorius dirba su kino režisieriumi. Grubus pjūvis gali būti susijęs su nedideliais patikslinimais arba režisierius gali norėti grįžti prie piešimo lentos ir pradėti naują filmo dalį. Režisierius dažnai norės pertvarkyti, iškirpti ir apipjaustyti scenas, be to, keisdamas juos skirtingais kadrų kampais ir atlikdamas vaizdą. Grubiuose pjūviuose yra tik supaprastinti vietos rezervavimo ženklų pavadinimai, vaizdiniai efektai (jei jų yra) ir garso efektai.
  4. Galutinis pjūvis : Kai filmo režisierius ir prodiuseriai bus patenkinti filmo būkle, redaktorius prideda galą. Tai apima garso efektus, muziką, vaizdo efektus, pavadinimus ir spalvų rūšiavimą.

„MasterClass“

Pasiūlė jums

Internetinės klasės, kurias moko didžiausi pasaulio protai. Išplėskite savo žinias šiose kategorijose.

Jamesas Pattersonas

Moko rašyti



Sužinokite daugiau „Usher“

Moko atlikimo meno

Sužinokite daugiau Annie Leibovitz

Dėsto fotografiją

Sužinokite daugiau Christina Aguilera

Moko dainuoti

Sužinokite daugiau

Populiariausios redagavimo sistemos, naudojamos postprodukcijoje

Šiandien dauguma filmų ir laidų yra sukarpytos nelinijinėse skaitmeninio redagavimo sistemose. Dešimtojo dešimtmečio pradžioje šios programinės įrangos priemonės tapo patrauklios ir pakeitė postprodukciją, nes redagavimas buvo greitesnis ir paprastesnis. Laikmenos yra įkeliamos į kompiuterį, išsaugomos kaip skaitmeniniai failai ir suskirstytos į šiukšliadėžes - tai aplankų postprodukcijos terminas. Redaktoriai gauna klipą spustelėdami failą, panašiai kaip dirbdami su kitais dokumentais. Filme yra kiekvieno elemento, pvz., Vaizdo įrašo, muzikos ar garso efektų, takelis (pažymėtas eilute), leidžiantis redaktoriams atskirai koreguoti kiekvieno išdėstymą ir lygius.

Postproducijoje naudojamos kelios redagavimo sistemos ir dažnai paaiškėja, kuriai redaktorius teikia pirmenybę. Populiariausios redagavimo programinės įrangos, naudojamos postproducijoje, yra „Avid Media Composer“, „Final Cut Pro X“, „Adobe Premiere Pro“.

Kaip redaguoti filmą: 8 patarimai apie filmų redagavimą

Galvok kaip profesionalas

Džeimsas moko kurti personažus, rašyti dialogą ir skaitytojus versti puslapį.

Peržiūrėti klasę

Filmų montavimas dažnai yra daug laiko reikalaujantis bandymų ir klaidų procesas. Naudokite šiuos patarimus, kad pagreitintumėte redagavimo laiką ir pridėtumėte keletą naujų redagavimo metodų į savo repertuarą.

  1. Užmaskuokite savo pjūvius judesiu . Lengvas būdas pasiekti sklandų perėjimą tarp kadrų yra pjovimas ekrane judant ekrane (pvz., Smūgiu ar smūgiu kovos seka) arba kameros judesiu (pvz., Plaktuvu).
  2. Laikykite sandariai . Apsvarstykite, ar būtina stebėti, kaip personažas eina laiptais aukštyn, ar praeina rytinę higienos tvarką, ir iškirpkite filmuotą medžiagą, kuri sulėtina filmo ritmą. Tai taip pat taikoma ilgoms pauzėms tarp aktoriaus dialogo eilučių. Norėdami pagreitinti situaciją, išbandykite pjovimą tarp skirtingų fotoaparato kampų arba pašalinkite nereikalingą filmuotą medžiagą.
  3. Sustiprinkite scenos tikslą . Redaguokite kiekvieną kadrą taip, kad jis palaikytų centrinį scenos diską. Pavyzdžiui, jei dabartinius veikėjo veiksmus lemia jų praeities momentas, galite paaiškinti jų elgesį naudodamiesi „flashback“ išpjovomis. Arba scenoje su tiksinčia bomba galite padidinti įtampą, dažnai grįždami atgal.
  4. Naudokite garso atitikmenų pjūvius . Be vaizdo redagavimo būdų, redaktorius gali pasiekti galingų efektų naudodamas garso takelį. Lygiai taip pat, kaip galite suderinti iškirptus vaizdinius elementus, taip pat efektyvu derinti supjaustytus dialogo ir garso efektus. Garsus garso efektų atitikimo pjūvis įvyksta Francisui Fordui Coppolai Apokalipsė dabar (1979), kai mūšio metu ūžiančių sraigtasparnių ašmenų garsas tęsiasi kitoje scenoje, kur kapitonas Willardas (Martin Sheen) guli lovoje po besisukančiu lubų ventiliatoriumi. Verčiant besisukančių sraigtasparnių ašmenų garsą prie besisukančio lubų ventiliatoriaus, Willardas nesugeba pabėgti nuo karo prisiminimų.
  5. Naudokite motyvuotus pjūvius . Motyvuotas pjūvis reiškia priežastinį ryšį tarp vieno kadro ir kito, pavyzdžiui, kai personažas pripažįsta ką nors ne ekrane, o jūs pasirenkate tą konkretų dalyką. Tai gali būti taip paprasta, kaip personažo kadras, pamojuojantis kam nors ne kameroje, po to nupjautas to žmogaus kadras. Motyvuoti pjūviai taip pat gali sukelti įtampą, pavyzdžiui, jei parodysite, kad personažo akys pamažu išsiplečia, kai jie išsigandę spokso į kažką, kas nėra ekrane, kol jūs pagaliau neįsivaizduojate jų teroro šaltinio.
  6. Norėdami atskleisti informaciją, naudokite įterptinius kadrus . Įterpti kadrai yra objekto (pvz., Nužudymo scenos įžvalgos) ar veiksmo (rankos, grojantys pianinu) arti, kurie padeda sutelkti auditorijos dėmesį į konkretų dalyką. Įterpdami kadrus galite ne tik padidinti pasirinktų kadrų kompozicijų įvairovę, bet ir padėti pereiti tarp skirtingų scenų.
  7. Venkite garso ir vaizdo pjovimo vienu metu . Kitaip tariant, susilaikykite nuo kito kadro perkėlimo tuo pačiu metu, kai garsas sustoja. Jei vienas personažas baigs dialogo liniją ir tuoj pat nukirpsite asmenį, kuriam jis kalba, atkreipsite dėmesį į pjūvį. Vietoj to, pradėkite kito kadro garsą šiek tiek prieš arba po to, kai nukirpote - tai vadinama išankstiniu ir vėlesniu smūgiu.
  8. Investuokite į antrą monitorių . Redaguojant vaizdo įrašus viename monitoriuje, jis tampa ankštas ir nesunku gaišti laiką, nes nuolat judi pirmyn ir atgal tarp langų. Antrojo monitoriaus naudojimas suteikia papildomą erdvę ekrano atribojimui atskirti nuo garso ir vaizdo failų aplankų.

Norite sužinoti daugiau apie filmą?

Tapkite geresniu filmų kūrėju naudodamiesi „MasterClass“ metine naryste. Gaukite prieigą prie išskirtinių vaizdo pamokų, kurias moko kino meistrai, įskaitant Roną Howardą, Spike Lee, Davidą Lynchą, Shondą Rhimesą, Jodie Fosterį, Martiną Scorsese'ą ir kt.


Kalorijos Skaičiuoklė