Kaip rašyti sakomą žodį

Sakytinė žodis poezija yra performanso menas, peržengiantis rašytinę formą. Jei kada nors žiūrėjote slemo poeziją ar dramatišką monologą atviro mikrofono naktį, intensyvus, emocingas pristatymas gali likti su jumis dar ilgai po to, kai jis baigėsi. Tai yra sakytinės žodinės poezijos jėga ir ji skirta įsiminti.

Mokykis iš geriausių

Pereiti į skyrių

• Kas yra sakytinė žodžio poezija?
• Kaip rašyti sakomą žodį
• Norite sužinoti daugiau apie rašymą?

Kas yra sakytinė žodžio poezija?

Sakytinė žodinė poezija yra žodžiu pagrįstas performanso menas, kai kalbantieji dalyvauja galingoje saviraiškoje, gyvai auditorijai dalindamiesi savo nuomonėmis tam tikromis temomis, daugiausia dėmesio skirdami garsui ir pristatymui. Sakytiniams žodžiams atlikti reikia įsiminti, performatyvios kūno kalbos (pvz., Gestų ir veido išraiškos), tarimo ir akių kontakto su žiūrovais.

Sakytinė žodžio poezija yra poezijos forma, kurios nereikia rimuoti, tačiau tam tikras dalis galima rimuoti, norint pabrėžti vaizdą ar suteikti jam lyrišką savybę. Sakytiniuose žodžiuose eilėraščiuose kartais yra hiphopo, liaudies muzikos ar džiazo elementų, kad būtų galima pagerinti ritmingą pateikimą.

Kaip rašyti sakomą žodį

Rašant sakytinę poezijos kalbą reikia ir įgūdžių, ir gebėjimo išreikšti emocijas per garsiai ištartus rašytinius žodžius. Jei norite sukurti savo sakytinio žodžio kūrinį, peržiūrėkite šiuos patarimus, kaip parašyti šią aistringą žodinio meno formą:

1. Pasirinkite temą, kuria aistringai domitės . Sakytinių žodžių pasirodymai yra kupini emocijų, todėl prieš pradėdami rašyti įsitikinkite, kad tema, su kuria susiduriate, yra tai, dėl ko jūs stipriai jaučiatės arba kuri gali sukelti daug jausmų. Ištarti žodiniai eilėraščiai gali apimti temas, tačiau paprastai pagrindinis dėmesys skiriamas platesnėms temoms. Pavyzdžiui, šeimos tema gali gilintis į tai, kaip tave įkvėpė močiutė, ar kaip tave formavo artimi santykiai su pusbroliu, ar kaip tavo mėgstamiausias mokytojas tapo tau tarsi tėvų figūra. Sakytinė žodinė poezija taip pat gali apimti gyvenimo patirtį, pvz., Augimą sugedusiuose namuose, arba gali atsakyti į asmeninį klausimą apie save, pavyzdžiui, ko labiausiai bijai? Tai gali būti unikali socialinio teisingumo perspektyva, pirmą kartą išgyvenus palaužtą širdį, ar atmintis, kuri liko jums po visų šių metų.
2. Parašykite šliuzo eilutę . Vartų linija yra tarsi jūsų eilėraščio tezė - ji leidžia žiūrovams žinoti, apie ką kalbėsite. Nors jūsų pirmoji eilutė paruošia žiūrovus jūsų temai, likusi eilėraščio dalis turėtų būti skirta sustiprinti, paremti ir išplėsti tą pradinę idėją.
3. Sutelkite dėmesį į sensorines detales . Norite, kad žiūrovai būtų nukreipti į sceną, kurią verbuojate jiems, ir geriausias būdas tai padaryti tai yra rašyti gyvai . Parašykite, ką norite, kad žiūrovai matytų, girdėtų, jaustų, ragautų ir uostytų visą jūsų kūrinį, ir naudokite literatūrinius prietaisus, pvz., Metaforas ar panašumus, kad sukurtumėte palyginimus. Jūs ne tik mintinai eilėraštį, kurį galėtumėte perskaityti žmonėms, bet ir bandote juos panardinti į savo pasaulį, jei tik akimirką. Ryškūs aprašymai sukurs paveikus, įsimintinus vaizdus, ​​būtent to ir norite, rašydami spektaklio poeziją.
4. Naudokite kartojimą ir žodžių grojimą . Tam tikrų eilučių ar žodžių kartojimas kūrinyje gali pabrėžti jūsų auditorijos įvaizdį ar idėją. Pasikartojančios eilutės žmogaus galvoje turi išliekamąją galią ir veiksmingai priverčia juos prisiminti konkrečias scenas. Žodžių žaidimas taip pat dažnai naudojamas, sukuriant sumanų vaizdų, jausmų ir garsų derinį žiūrintiesiems ir klausantiems. Įtraukus kai kuriuos dalykus į savo raštus, jūsų eilėraštis gali būti įmantresnis ar kūrybiškesnis.
5. Kad tai gerai skambėtų . Sakytinė žodinė poezija parašyta skaityti balsu, todėl pats eilėraštis skamba taip pat svarbu, kaip ir parašytų žodžių turinys. Poetiniai įtaisai, tokie kaip onomatopėja, aliteracija ir asonansas, yra būdai, kaip jūsų rašomiems žodžiams suteikti daugiau ritmo. Rimo schema nėra būtina, tačiau tam tikrų žodžių ar eilučių rimavimas kartu gali pagerinti jūsų pranešimą ar istoriją, kai tinkamai naudojamas.
6. Kurį laiką atidėkite savo eilėraštį, tada peržiūrėkite . Kartais, kai užklumpa aistringo kūrinio rašymo jausmas, supranti, kad yra dalykų, kuriuos galėjai pasakyti geriau. Atstumas nuo pirmojo eilėraščio juodraščio gali padėti surinkti savo jausmus ir iš naujo pažvelgti į savo darbą šviežiomis akimis, leidžiant bet kokioms naujoms mintims, paaiškinimams ar emocijoms, susijusioms su jūsų tema, toliau formuotis jūsų kūrinio pristatymas.
7. Stebėkite kitų pasirodymą . Galite geriau pajusti ritmą, struktūrą ir ritmą, kai išgirsite, kaip tai daro patyrę sakytinių žodžių atlikėjai. Tiesiogiai arba internete žiūrėkite keletą geriausiai sakomų žodžių poezijos, kad suprastumėte, kaip sukurti puikias linijas su poveikiu. Atkreipkite dėmesį į tai, kaip jie naudojasi savo erdve ir kokia kalba - tai gali įkvėpti jus drąsiau kreiptis į savo kūrybinį rašymą.
8. Pabaiga su atvaizdu . Jūsų išvada turėtų apimti jūsų istoriją žiūrovams arba palikti juos užsitęsusia mintimi ar jausmu. Tai gali būti viltis, tai gali būti skausmas, tai gali būti išmokta pamoka - kad ir kaip jūs nuspręstumėte užbaigti savo kūrinį, jis turėtų būti susietas su viso eilėraščio žinia. Ką žiūrovai turėtų atimti iš šio spektaklio? Ką jie turėtų žinoti apie tave pažiūrėję? Jums nereikia tvarkingos pabaigos, bet jums reikia tokios, kuri sukurtų ilgalaikį įspūdį.

Norite sužinoti daugiau apie rašymą?

Tapkite geresniu rašytoju, naudodamiesi „Masterclass“ metine naryste. Gaukite prieigą prie išskirtinių vaizdo pamokų, kurias veda literatūros meistrai, įskaitant Billy Collinsą, Neilą Gaimaną, Davidą Baldacci, Joyce Carol Oates, Daną Browną, Margaretą Atwoodą ir kt.