101 filmas: supratimas apie ekspozicinį dokumentinį režimą

Yra šeši skirtingi dokumentinių filmų režimai, kurių kiekvienas turi savo stilių ir filmavimo ypatybes. Amerikiečių kino kritikas Billas Nicholsas šiuos dokumentinius tipus apibrėžė kaip ekspozicinius, dalyvavimo, stebėjimo, performatyvius, poetinius ir refleksinius. Ekspoziciniai dokumentiniai filmai, dažniausiai kuriami dokumentiniai filmai, naudoja sakytinį pasakojimą, kad informuotų auditoriją apie konkrečią temą.

Pereiti į skyrių

• Kas yra ekspozicinis dokumentinis filmas?
• Kokios yra ekspozicinio dokumentinio filmo charakteristikos?
• 3 Ekspozicinio dokumentinio filmo pavyzdžiai
• Norite sužinoti daugiau apie filmų kūrimą?
• Sužinokite daugiau apie Keno Burnso „MasterClass“

Penkis kartus „Emmy“ apdovanojimo laureatas moko, kaip jis naršo tyrimus, ir naudoja garso ir vaizdo pasakojimo metodus, kad istorija būtų gyvesnė.

Kas yra ekspozicinis dokumentinis filmas?

Ekspoziciniuose dokumentiniuose filmuose nustatomas konkretus požiūris ar argumentas apie subjektą, o pasakotojas dažnai kalba tiesiogiai su žiūrovu, pabrėždamas ekrane pateikiamų vaizdų santykį ir siūlydamas žodinius komentarus. Ekspoziciniuose dokumentiniuose filmuose yra filmuota medžiaga, kuri palaiko ir sustiprina kalbėtą filmo argumentą, įskaitant filmuotą medžiagą, archyvinę medžiagą, „B-roll“ ar istorinių įvykių atkūrimą.

Ekspoziciniai dokumentiniai filmai yra kruopščiai ištirti ir sukonstruoti tam, kad būtų informuoti ir įtikinti. Skirtingai poetinė dokumentika arba stebėjimo dokumentikos režimai, ekspozicijos režimo tikslas yra pateikti svarų argumentą auditorijai, įtikinant juos tikėti tam tikru požiūriu arba sutikti su juo.

Kokios yra ekspozicinio dokumentinio filmo charakteristikos?

Dokumentinių filmų ekspozicinis būdas turi keletą skirtingų savybių, tokių kaip:

• Visažinis balsas . Viena ekspozicinių dokumentinių filmų savybių yra Dievo pasakojimo balsas. Šis autoritetingas balsas lydi dokumentinio filmo vaizdus, ​​apibrėždamas vaizdą žiūrovams ir paaiškindamas retorinį turinį, kuris padėtų sukurti filmą. Balso perdavimas perduoda informaciją ir nepateikia asmeninių pasakojimų ar subjektyvių išgyvenimų, kad būtų galima pasidalinti pasakojimu.
• Teisingas atsakymas . Ekspoziciniai dokumentiniai filmai nepalieka daug subjektyvumo - jie nori, kad žiūrovai jaustųsi tam tikru požiūriu į matomą turinį. Filmo teiginiams pagrįsti dažnai pateikiami retoriniai klausimai, istorijos pasakojimai ir interviu kartu su visais kitais svarbiais įrodymais.
• Įrodymų redagavimas . Nors poetinio režimo dokumentinių filmų vaizdai yra skirti emociniams ar meniniams tikslams, ekspozicinių filmų kūrėjai vaizdus naudoja kaip priemonę savo teiginiams pagrįsti. Ekrane esantys vaizdai paaiškinami arba palaikomi antraštėmis ar komentarais. Toks redagavimo stilius taip pat naudojamas naujienų transliacijoms.

3 Ekspozicinio dokumentinio filmo pavyzdžiai

Yra daug įvairių dokumentinių filmų. Kino kūrėjas Michaelas Moore'as yra žinomas dėl dalyvaujančio režimo ir performatyvių dokumentinių filmų derinio, o Dzigos Vertovo refleksyvus dokumentinis filmas Vyras su kino kamera (1929) padarė istoriją be sovietinio miesto gyvenimo be aktorių. Keletas ekspozicinių dokumentinių filmų pavyzdžių:

1. Dulkių dubuo (2012) . Istorinis Ken Burnso pasakojimas apie šią pražūtingą sausrą Didžiosios depresijos metu naudoja nuotraukas ir faktus, kad papildytų vienos didžiausių sausrų priežastis ir poveikį Šiaurės Amerikos dirbamajai žemei.
2. Mėlynoji planeta (2001) . Žinomas ir autoritetingas Davido Attenborough balsas kartu su ilgamete gamtos patirtimi suteikia patikimumo jo moksliniam pasakojimui šiame dokumentiniame seriale, tyrinėjančiame mūsų planetos vandenynų istoriją ir dabartinę aplinką. Filmas bando atskleisti dalį šių milžiniškų vandens telkinių, užimančių du trečdalius žemės, kartu su jos gyventojais paslapties. Attenborough taip pat atkreipia dėmesį į tai, kaip žmonija sunaikino šią natūralią buveinę, ir į tai, kaip kasdieninė mūsų veikla veikia jūrų gyvenimą.
3. Šiaurės „Nanook“ (1922) . Tylusis Roberto Flaherty filmas pateikia žvilgsnį į Inuko Nanooko ir jo šeimos gyvenimą. Titulinės kortelės tarnauja kaip Dievo balsas, suteikiančios kontekstą žiūrovams apie tam tikras scenas. Kai kurios smulkios detalės buvo pakeistos, kad padidintų filmo pramoginę vertę, tačiau tai atitinka daugumą ekspozicinių filmų kūrimo įpročių ir iš esmės yra edukacinė.

„MasterClass“

Pasiūlė jums

Internetinės klasės, kurias moko didžiausi pasaulio protai. Išplėskite savo žinias šiose kategorijose.

Moko dokumentinių filmų

Moko rašyti

Moko atlikimo meno

Dėsto fotografiją

Norite sužinoti daugiau apie filmų kūrimą?

Tapkite geresniu filmų kūrėju naudodamiesi „MasterClass“ metine naryste. Gaukite prieigą prie išskirtinių vaizdo pamokų, kurias dėsto kino meistrai, įskaitant Keną Burnsą, Davidą Lynchą, Spike Lee, Jodie Fosterį, Martiną Scorsese ir kt.