Romantiško laikotarpio muzikos vadovas: 5 žymūs romantikų kompozitoriai

Romantinis klasikinės muzikos laikotarpis truko beveik XIX a. Tai įveikė atotrūkį tarp klasikinės epochos Mocarto ir Haydno muzikos ir dvidešimto amžiaus muzikos. Romantizmo laikų muzika labai prisideda prie šių dienų simfoninių orkestrų repertuaro.

Pereiti į skyrių

• Kas yra romantizmo laikotarpis?
• Trumpa romantinės muzikos istorija
• 5 romantinės muzikos ypatybės
• 5 romantiški kompozitoriai
• Norite sužinoti daugiau apie muziką?
• Sužinokite daugiau apie „Itzhak Perlman“ „MasterClass“

Savo pirmojoje internetinėje klasėje virtuozas smuikininkas Itzhakas Perlmanas sugriovė savo patobulintos praktikos ir galingų pasirodymų techniką.

Kas yra romantizmo laikotarpis?

Daugelis muzikos istorikų romantizmo periodą laiko nuo 1820 iki 1900 m. Ankstyviausi romantikos muzikantai, tokie kaip kompozitoriai Ludwigas van Beethovenas, Franzas Schubertas ir smuiko virtuozas Niccolò Paganini, klasikiniu laikotarpiu sulaukė pilnametystės, tačiau padėjo plėtoti romantinę liaudies kalbą: iššaukiančias to meto muzikos tradicijas.

Palyginus su Klasikinės epochos muzika , Romantinė muzika palanki dramai, dvasingumui ir ryšiui su gamta. Tai akivaizdu ankstyvosiose romantikos kompozicijose, tokiose kaip Hectoras Berliozas Fantastiška simfonija ir nuotaikingi Frederico Chopino fortepijoniniai naktininkai. Galų gale romantinė muzika paskatino išraiškingą Giuseppe Verdi, Richardo Wagnerio ir Giacomo Puccini operą.

Trumpa romantinės muzikos istorija

• Kilmė : Romantišką muziką kūrė kompozitoriai ir grotojai, sulaukę baroko ir klasikos tradicijų. Romantizmo epochos muzikiniai vunderkindai, tokie kaip Franzas Lisztas ir Felixas Mendelssohnas, nukirto dantis ant Bacho fugų ir Mozarto koncertų. Kai kurie ankstyvosios romantikos kompozitoriai, pavyzdžiui, Ludwigas van Beethovenas, patys buvo žymios klasikos epochos figūros. Bet kai jie muzikiškai evoliucionavo - kaip tai padarė Bethovenas savo vidurinių ir vėlyvųjų styginių kvartetuose ir simfonijose -, jie sukūrė naują muzikinį stilių, kuris padėtų apibrėžti romantizmo judėjimą.
• Brandinimas : Vidurinio laikotarpio romantizmo kompozitoriai - tarp jų Hectoras Berliozas, Frederikas Chopinas, Felixas Mendelssohnas, Franzas Lisztas, Johanesas Brahmsas ir Clara Wieck Schumann bei jos vyras Robertas Schumannas - darė įtaką pačiam Beethovenui. Jie taip pat peržengė gana tradicines Beethoveno styginių kvarteto, simfonijos ir sonatos formas, kad sukurtų naujus stilius, pavyzdžiui, tono eilėraštį, kuriame buvo nagrinėjamos tokios temos kaip meilė, ilgesys ir ryšys su gamta. Programinė muzika, kur instrumentinė muzika pasakoja istoriją, buvo populiari iš Berliozo Fantastiška simfonija (simfoninė poema) iki pat XX a. kompozitorių, tokių kaip vokiečių meistras Richardas Straussas, kurio „Symphonia Domestica“ yra programinės muzikos skiriamasis ženklas.
• Įtaka operai : „Opera“ su įgimtu emociniu užtaisu tapo akivaizdžia romantizmo laikotarpio rungtyne. Ankstyvosios romantikos operos kompozitoriai, tokie kaip Gioachino Rossini, atidžiai laikėsi Mozarto, kuris klasikinėje epochoje sukėlė revoliuciją operoje, tradicijos. Įsibėgėjus romantizmo epochai, tokie operos kompozitoriai kaip Georgesas Bizet ir Giacomo Puccini sukūrė operas, kurios iki šiol tebėra intensyviai atliekamos. Galbūt du romantinės operos meistrai buvo italas Giuseppe Verdi ir vokietis Richardas Wagneris, kurių muzika formalią Bethoveno struktūrą sujungė audringa Edvardo Griego (ir net dvidešimtojo amžiaus kompozitorių, tokių kaip Claude'o Debussy ir Igorio Stravinsky), emocija.

5 romantinės muzikos ypatybės

Romantiškas muzikos laikotarpis padarė didelę pažangą link emocijų ir išraiškos, mažiau atsižvelgdamas į formaliąsias renesanso, baroko ir klasikinės muzikos laikotarpių struktūras. Pagrindinės epochos savybės:

1. Nauji žanrai : Be budėjimo formų, tokių kaip sonata ir simfonija, romantikų kompozitoriai rašė naujomis muzikinėmis formomis, įskaitant rapsodiją, nokturną, koncertinį etiudą, polonezą, mazurką, uvertiūrą ir programinę muziką.
2. Išplėstinė aparatūra : Iki romantizmo epochos orkestrai daug dėmesio skyrė savo styginių dalims, skirdami keletą vaidmenų pučiamiesiems ir pučiamiesiems instrumentams. Romantiški kompozitoriai, tokie kaip vokietis Gustavas Mahleris, rusas Peteris Ilchas Čaikovskis ir čekai Antonínas Dvořákas ir Bedřichas Smetana, priėmė romantišką stilių, alsuojantį tankiomis orkestracijomis, kuriose beveik tiek pat buvo varinių, tiek pučiamųjų, tiek mušamųjų instrumentų, tiek ir styginių.
3. Programinė muzika : Programinė muzika pasakoja istoriją instrumentais, ir ji itin išpopuliarėjo romantizmo XIX a. Iš Modesto Musorgskio Paveikslėliai parodoje į Edvardą Griegą Bendraamžis Gyntas , pasakojimo programinė muzika romantizmo laikotarpiu apėmė Europą.
4. Nacionalistinės temos : XIX amžiuje daugelis menininkų kūrė kūrinius, kurie šventė jų tautinį identitetą. Suomių kompozitorius Jeanas Sibeliusas tai parodė toniniu eilėraščiu Suomija , o čekas Bedřichas Smetana padarė tą patį su Mano šalis (tai reiškia „mano gimtinė“).
5. Išplėsta muzikinė kalba : Nors klasikinio laikotarpio kompozitoriai, tokie kaip Mocartas, klestėjo toninėje muzikoje, paremtoje mažomis ir mažesnėmis skalėmis, romantizmo kompozitoriai ėmė atitolinti ribas nuo tradicinio tonalumo. Vėlyvojo laikotarpio Beethovenas apima chromatinį rašymą, kuris kovoja prieš fiksuotą raktą, tačiau Beethoveno pasekėjai - ypač operos kompozitorius ir libretistas Richardas Wagneris - priims chromatiką kaip pagrindinę romantinės muzikos dalį.

„MasterClass“

Pasiūlė jums

Internetinės klasės, kurias moko didžiausi pasaulio protai. Išplėskite savo žinias šiose kategorijose.

Moko smuiko

Moko atlikimo meno

Moko dainuoti

Moko kantri muzikos

5 romantiški kompozitoriai

Galvok kaip profesionalas

Savo pirmojoje internetinėje klasėje virtuozas smuikininkas Itzhakas Perlmanas sugriovė savo patobulintos praktikos ir galingų pasirodymų techniką.

Romantikos epocha sukūrė daugelį kompozitorių, kurie yra šiuolaikinės klasikinės muzikos žiūrovų vardai. Penki ypač žymūs romantizmo kompozitoriai:

1. Liudvikas van Bethovenas : Didžioji dalis Bethoveno repertuaro laikoma klasikinės epochos dalimi, tačiau daugeliu atžvilgių jis padėjo plėtoti romantizmo stilių. Jo vėlyvieji styginių kvartetai ir jo 9 simfonija (paskutinis, kurį jis baigė) yra ankstyvojo romantizmo etalonai.
2. Franzas Lisztas : Lisztas buvo romantizmo epochos roko žvaigždės versija. Jo meistriškumas fortepijonu buvo legendinis visoje Europoje, o mecenatai nuvažiavo didelius atstumus, kad išgirstų jį grojant. Jis taip pat buvo garsus kompozitorius, kurio kūriniai fortepijonui iš naujo apibrėžė, ką instrumentas gali padaryti. Lisztas taip pat parašė simfoninę muziką ir yra laikomas simfoninės poemos išradėju.
3. Richardas Wagneris : Wagneriui didelę įtaką padarė Bethoveno ir Franzo Schuberto melodijos simfonijos. Wagneris taip pat mėgo teatrą, ypač Šekspyrą, ir jis stengėsi įveikti Šekspyro žodžių drąsią ir drąsią Beethoveno muziką. Jo sprendimas buvo muzikinės dramos, jis įgavo operos formą. Wagnerio muzikinėse dramose buvo ryškus pasakojimas ir išplėstos instrumentinės ištraukos be dainavimo. Jo muzika padarė didelę įtaką dvidešimtojo amžiaus kompozitoriams, kurie jį sekė, nuo prancūzų impresionistų, tokių kaip Debussy, iki amerikiečių kino kompozitorių, tokių kaip Maxas Steineris ir Bernardas Herrmannas.
4. Clara Wieck Schumann : Romantizmo epochoje nedaugeliui moterų buvo atimta pareiga, tačiau Clara Wieck buvo tokia fortepijono talentė, kad jos negalėjo ignoruoti. Jos kūriniai fortepijonui šiandien yra labiau švenčiami nei jos pačios laikais. Ji ištekės už kompozitoriaus Roberto Schumanno, kuris iš esmės reikalavo, kad ji atsisakytų savo karjeros ir sutelktų dėmesį į pagrindinę jo paties fortepijoninės muzikos vertėją. Nors Robertas Schumannas buvo savarankiškas kompozitorius, Claros Wieck kompozitoriaus karjeros sutrumpinimas buvo didelis romantizmo laikotarpio praradimas.
5. Sergejus Rachmaninoffas : Rachmaninoffas buvo vėlyvasis romantikų kompozitorius, gyvenęs XX amžiuje. Jis ir toliau rašė romantizmo stiliumi dar ilgai po to, kai tai buvo madinga - net ir tuo laikotarpiu, kai bičiulis rusas Igoris Stravinskis šiuolaikinę muziką pakeitė tokiais kūriniais kaip: Pavasario apeigos ir Ugnies paukštis . Rachmaninoffas ne vienas įnešė romantinę muziką į XX a. Kiti, tokie kaip Richardas Straussas, Carlas Orffas ir Ralfas Vaughanas Williamsas, romantišką muzikinę kalbą vartojo giliai į erą, kurioje kitaip dominavo serializmas ir atonalumas.

Norite sužinoti daugiau apie muziką?

Tapkite geresniu muzikantu su „MasterClass“ metine naryste. Gaukite prieigą prie išskirtinių vaizdo pamokų, kurias veda muzikos meistrai, įskaitant Sheila E., Timbalandą, Itzhaką Perlmaną, Herbie Hancocką, Tomą Morello ir kt.