Geriausi Helen Mirren vaidybos patarimai

Vaizdo grotuvas įkeliamas. Leisti vaizdo įrašą žaisti Nutildyti Dabartinis laikas0:00 / Trukmė0:00 Įkrauta:0% Srauto tipasGYVAISiekite gyventi, šiuo metu grojate gyvaiGYVAI Likęs laikas-0:00 Atkūrimo dažnis

• 2x
• 1,5 karto
• 1x, pasirinktas
• 0,5 karto

1xSkyriai

• Skyriai

Aprašymai

• aprašymai išjungti, pasirinktas

Antraštės

• antraščių nustatymai, atidaromas subtitrų nustatymų dialogo langas
• antraštės, pasirinktas

Kokybės lygiai

Garso takelis

Per visą ekraną

Tai modalinis langas.

Dialogo lango pradžia. Escape atšauks ir uždarys langą.

TextColorWhiteBlackRedGreenBlueYellowMagentaCyanPusiau skaidrusBackgroundColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyan„TransparencyOpaque“ - pusiau skaidrus „Transparent“WindowColorBlackWhiteRedGreenBlueYellowMagentaCyan„TransparencyTransparent“ - pusiau skaidrus „Nepermatomas“Šrifto dydis50% 75% 100% 125% 150% 175% 200% 300% 400% Teksto briaunos stiliusatkurkite visus nustatymus pagal numatytąsias vertespadarytaUždaryti modalinį dialogą

Dialogo lango pabaiga.

Koks skirtumas tarp scenos ir ekrano veikimo?

Helen Mirren

Moko vaidybos

geriausias būdas užmegzti ryšį su ką tik sutiktu žmogumi

Naršyti klasę

Filmo vaidybos technikos mokymosi būtinybė

Universaliausi profesionalūs aktoriai, kiek įmanoma, atsiduos mokytis kino vaidybos technikos. Technikos mokymosi procesas gali būti sunkus darbas, tačiau jis būtinas norint paleisti kūrybinę laisvę. Mokydamasi Helenos filmų technikos proceso, ji įkvėpimo sėmėsi knygoje „Interviu su Francis Baconu“, kurioje Baconas aptaria, kaip įvaldžius techniką suteikiama galimybė turėti gryno, nevaldomo įkvėpimo akimirkų.

Geriausi Helenos Mirren vaidybos patarimai

Čia Helen dalijasi keturiais geriausiais patarimais, susijusiais su kino vaidyba ekrano aktoriams, primindama, kad puikiausias jūsų pasirinkimas bus tinkamas tik tada, jei pasieksite savo ženklą.

1. Supraskite skirtingus fotoaparato kadrus

Norėdami būti sėkmingi kameroje, turite suprasti būdus, kuriais būsite nušauti. Išsiaiškinkite, kaip rėmeliai ir kampai informuoja jūsų našumą su kai kuriais dažniausiai naudojamais fotoaparato kadrais:

• Artimas vaizdas: glaustas kadras, priartinantis konkretų personažo ar scenos aspektą, dažniausiai veido išraiškas ar rankų gestus; subtilumas yra pagrindinis suartinant. Dažniausiai naudojami emocinio artumo jausmui suteikti, nors jie taip pat gali būti naudojami potekstei atskleisti arba sumaiščiai sukurti, ribojant auditorijos prieigą prie platesnės scenos.
• Vidurinis kadras: patogus kadras, užpildantis kadrą vienodai su fonu ir objektais. Paprastai naudojamas vaizduoti mažas žmonių grupes, įsitraukusias į dialogą, arba veiksmą atliekantį vieno žmogaus kadrą iki juosmens.
• Platus kadras: tolimas kadras, atitraukiamas tolyn atgal, kad būtų rodoma visa scena, paprastai atliekama naudojant plataus kampo objektyvą. Pagalvokite apie scenas, kuriose eina ištisos armijos, ar minios žmonių užpildo gatves, ar vaizdingu keliu vingiuoja automobilis, ar mišku bėga aktorius.
  

Norėdami praktikuoti savo vaidybos kameroje įgūdžius, pakvieskite partnerį padėti filmuoti monologą atliekant šiuos tris skirtingus kadrus: plataus kadro, vidutinio kadro ir stambiu planu. Pagal savo galimybes atlikite monologą kiekviename kadre. Atkreipkite dėmesį, kaip padarant plačią kadrą galima išnaudoti savo fiziškumą ir erdvę, kurioje esate, tuo tarpu vidurio kadras ir iš arti keičiasi supratimas apie tai, kas vyksta jūsų akyse ir veide. Taip pat atkreipkite dėmesį, kaip kai kurie jūsų kūno laikysena ir manieros išnyksta iš arti. Studijuokite kiekvieną iš jų. Kuo jie skiriasi? Ką jūs pakeistumėte?

„MasterClass“

Pasiūlė jums

Internetinės klasės, kurias moko didžiausi pasaulio protai. Išplėskite savo žinias šiose kategorijose.

Helen Mirren

Moko vaidybos

Sužinokite daugiau Jamesas Pattersonas

Moko rašyti

Sužinokite daugiau „Usher“

Moko atlikimo meno

Sužinokite daugiau Annie Leibovitz

Dėsto fotografiją

Sužinokite daugiau

2. Stebėkite istoriją

Filmai dažnai filmuojami ne iš eilės, todėl būtina aktyviai suvokti, kaip jūsų scenos ar kadrai tinka bendram filmui. Būtinai susipažinkite su scenarijaus vadovu, kuris yra atsakingas už tęstinumo stebėjimą, ir jis gali jus informuoti, kur esate istorijoje. Naudinga, jei dienos pradžioje turite idėją apie šūvio tvarką ir nebijokite paklausti, koks yra kitas šūvis, jei pasimetėte.

kaip tapti žurnalistu

3. Balanso technika su emocijomis

Galvok kaip profesionalas

Per 28 pamokas „Oskaro“, „Auksinio gaublio“, „Tony“ ir „Emmy“ laureatas moko savo vaidybos scenoje ir ekrane proceso.

Peržiūrėti klasę

Filmas reikalauja, kad jūsų protas vienu metu veiktų keliais takeliais: emociniu taku ir techniniu takeliu. Filmo technikos įsikūnijimas yra sugebėjimas subalansuoti aštrų pojūtį toje vietoje, kur esate emociškai, su aštriu pojūčiu, kur yra kamera jūsų atžvilgiu. Per visą aktoriaus karjerą bus atvejų, kai scenoms vienu metu reikia intensyvios emocinės išraiškos ir techninių galimybių; čia dviejų takelių mąstymas padės jums realiu laiku suvaidinti tiek emocinį scenos momentą, tiek tiksliai žinant, kur yra kamera.

4. Sukurkite ritualą

Redaktorių pasirinkimas

Per 28 pamokas „Oskaro“, „Auksinio gaublio“, „Tony“ ir „Emmy“ laureatas moko savo vaidybos scenoje ir ekrane proceso.

Filmų komplektai ir teatrai gali būti didžiulės ir blaškančios vietos. Kad pasiektumėte geriausių rezultatų, raskite būdą, kaip uždrausti dėmesį ir trukdyti savo asmeniniam procesui.

Taip nutinka prieš pat imantis: tu esi savo pasaulyje; tu esi savo charakteryje; tu esi savo aplinkoje, sako Helen. Kur tai bebūtų! tai gali būti senovės Roma, žinai - ji gali būti bet kur. Bet šiuo metu jūs turite iškirpti visus šiuos dalykus iš savo pasaulio. Jūs turite išlaikyti savo koncentraciją, iš naujo rasti savo charakterį; iš naujo raskite savo aplinką. O dabar galbūt esate pasirengęs dirbti.

Jei jaučiatės pasimetęs ar nerimaujate, pabandykite sukurti ritualą, kad patektumėte į savo personažą ar istorijos momentą - galbūt tai meditacija ar vienas žodis, kurį kartojate sau, o gal taip paprasta, kaip priminti apie savo ketinimus anksčiau scena prasideda. Taip pat galite ieškoti įkvėpimo kūdikiams ir šunims, kaip tai daro Helen. Jie yra tokie paprasti ir tokie akivaizdūs, kai yra kameroje, kad visada užburia. Tos būsenos ieškokite savyje.

Kai režisierius ragina veiksmą, nereikia pradėti veikti iškart, sako Helen. Jei jums reikia šiek tiek daugiau laiko, kad tiesiog atsikratytumėte šio nuostabaus blaškymosi, su kuriuo teko susidurti ruošiantis ateiti į filmavimo aikštelę ir tada pasirodyti. Rinkinys yra nepaprastai blaškanti aplinka, o visa tai yra skirta koncentracijos palaikymui.