Vaidinant filmą reikia kitokių metodų nei vaidinant scenoje. Apdovanota aktorė Helen Mirren siūlo patarimų, kaip vaidinti kamerą.
RAW formatas yra skaitmeninio vaizdo formatas, skirtas skaitmeninėms kameroms ir kai kurioms išmaniųjų telefonų kamerų programoms. Nors RAW fotografavimas sukuria daug didesnį failų dydį, jis siūlo nesuglaudintus vaizdo failus, kuriuos mėgsta profesionalūs fotografai.
Kino juostoje kadras yra vienas iš pagrindinių fotoaparato judesių. Nors tai lengva įvykdyti, kadras iš visos pusės yra vienas universaliausių kadrų režisieriaus repertuare. Nesvarbu, ar esate pradedantysis režisierius, fotografuojantis išmaniuoju telefonu, ar patyręs profesionalas, žinoti, kaip ir kada naudoti kadrą, yra svarbus įgūdis tobulinti.
Vienas svarbiausių kino režisieriaus darbų yra pasakoti istoriją, kuri jų žiūrovus priverčia kažką jausti. Nesvarbu, ar tai linksma, ar liūdna, ar sujaudinta, ar baugu, kadras iš arti padeda tiek aktoriams, tiek režisieriams perduoti žiūrovams gilias emocijas.
Kuriant vieną vaidybinį filmą ar televizijos laidą, nesvarbu, ar tai didelis biudžeto filmas, kurį nufilmavo Los Andželo studija, ar mažo biudžeto indie nuotrauka, šimtus žmonių reikia įgyvendinti. Viena mažiau žinoma kino industrijos komanda vadinama „grip“ įgula, kuriai vadovauja raktas.
Realizmas yra meno judėjimas, kurį XIX a. Prancūzijoje įkūrė tokie dailininkai kaip Gustave'as Coubertas, Jeanas-Françoisas Milletas ir Honoré Daumier. Judėjimas pabrėžė tikslų dėmesį į natūralias, šiurkščias darbininkų gyvenimo detales.
Prancūzijos naujoji banga yra gyvybiškai svarbus judėjimas kino istorijoje. Nors judėjimas atsirado praėjusio amžiaus 5 dešimtmetyje, didžioji dalis šiuolaikinio kino kūrimo tebėra tvirtai įsišaknijusi Prancūzijos „Naujosios bangos“ mintyse - nuo Quentino Tarantino darbų iki Martino Scorsese iki Alejandro González Iñárritu.
Kino pasaulis yra pilnas aštraus rašymo, nepriekaištingos vaidybos ir pažangiausios CGI - ir užkulisiuose atliekama daugybė darbų, kad magija įvyktų. Kiekvienam rinkiniui, gamybos biurui, redaktorių kambariui ir ne tik ten dirba mažai žinomas herojus: gamybos asistentas.
Menininko biografijoje pateikiama pagrindinė informacija apie menininko gyvenimą ir karjerą.
Muzika vaidina pagrindinį vaidmenį filmuose, televizijoje ir net vaizdo žaidimuose - sunkus bosas gali padėti nustatyti naktinio klubo sceną, karštligiški smuikai gali sukelti įtampą arba popmuzika gali pastatyti sceną ar filmą konkrečioje epochoje. Muzika nustato kiekvienos scenos toną ir sukuria emocijas žiūrovams, todėl vaizdo įrašų produkcijoje kažkas vadinamas muzikos vadovu.
Kino kūrimo procesas nesibaigia tuo momentu, kai režisierius ir prodiuseriai pareiškia, kad juos galutinai nukirto. Ilgą laiką po to, kai visame pasaulyje yra išplatinti filmų paketai ir kopijos, procesas pereina prie rinkodaros ir filmų reklamos. Nors filmų reklama režisieriams gali būti ne tokia įdomi, kaip rašymas, išankstinė gamyba, siužetinis scenarijų kūrimas, inscenizavimas, aktorių instruktavimas, montažas ir specialiųjų efektų pridėjimas, vis dėlto tai labai svarbu jūsų filmo sėkmei. Be griežto reklamavimo jūsų filmas tiesiog nebus matomas.
Yra penki vaidybinių filmų gamybos etapai, kuriuos kiekvienas filmas turi peržiūrėti. Nors tam tikra atsakomybė bus perkelta per visą pastatymą, kiekvienas etapas turi savo specifines užduotis, kurias reikia atlikti, kol jūsų filmas bus parengtas žiūrovams.
Puikaus koloristo darbas gali žymiai pagerinti bet kurį trumpametražį filmą, vaidybinį filmą ar televizijos laidą.
Kadrų dažnio supratimas yra kritinė filmo kūrimo dalis. Tinkamo kadro dažnio pasirinkimas projektui gali padėti tapti geresniu režisieriumi ar operatoriumi.
Režisieriaus padėjėjo sukurtas skambučio lapas nurodo kiekvienos filmavimo dienos filmavimo metu tvarkaraštį. Skambinimo lapo sudarymas reikalauja daug koordinavimo, tačiau tai yra būtinas įgūdis, kurį turi suprasti bet kuris pretenduojantis režisierius.
Dokumentinių filmų kūrėjas Kenas Burnsas turi vizualinę estetiką, kuri yra iškart atpažįstama ir labai įtakinga. Kitų dokumentininkų ir vaizdo redaktorių pamėgdžiotas „Ken Burns efektas“ dabar yra plačiai naudojama redagavimo technika.
Aktoriaus balsas yra jų instrumentas, ir tam, kad būtų suprastas, aktorius turi aiškiai tarti žodžius. Akivaizdus įgūdis, kurį aktoriai turi įvaldyti.
Užfiksavę visą neapdorotą trumpametražio ar vaidybinio filmo filmuotą medžiagą, galite pradėti kaupti filmuotą medžiagą į vientisą kino patirtį redagavimo kambaryje. Redagavimas yra svarbi postprodukcijos proceso dalis. Filmų ir vaizdo įrašų redagavimo procesas gali būti ilgas ir įtrauktas, apimantis daugybę formavimo ir tobulinimo etapų, kad būtų įgyvendinta režisieriaus vizija.
Spike Lee's Do the Right Thing naudoja skirtingus fotoaparato kampus, kad padidintų judesį, pabrėžtų nuotaiką ir pagerintų bendrą vaizdo patirtį.
Daugelyje filmų kūrimo ir televizijos kūrimo stilių, įskaitant vaidybinius filmus, dokumentinius filmus, pasakojimo televiziją, realybės TV ir naujienų programas, pasakojimams naudojamos dviejų skirtingų tipų filmuotos medžiagos: A-roll ir B-roll. Norint sukurti šlifuotą kūrinį, naudinga žinoti abiejų tipų kadrų skirtumus ir kaip juos naudoti kartu.